Santiago a Mil 2022, sous sa devise #ImaginaCreaFuturo propose des panneaux d’affichage qui incluent des classiques de tous les temps et des productions exceptionnelles en pleine croissance, à la fois locales et internationales. Ce festival nous invite aussi à nous rassembler autour de la table pour témoigner que Discussion urgente, l’état des choses à des époques telles que la vie de l’humanité et la croix qui sera chargée de construire le futur proche.

Parmi tous les changements de paradigme que nous avons connus et l’évolution de la pensée, Fundación Teatro a Mil propose un axe thématique pour profiter de ses panneaux d’affichage expansifs. New Languages ​​​​est l’un des endroits à apprécier en janvier ; de nombreux titres transmédias, des montages expansifs qui vont au-delà du théâtre et des histoires conçues pour oser rêver davantage.

10 œuvres en présentiel et 5 œuvres numériques

Les 15 titres, chiliens et internationaux, sont regroupés en focus grâce à une utilisation non conventionnelle des ressources et des croisements.

Des applications pour des visites guidées de la ville, des cirques érotiques, des feuilletons sur YouTube, des œuvres dans lesquelles les participants sont des protagonistes et des interpellations en direct du théâtre et des visuels sont quelques-unes des expériences disponibles pour cette version du festival.

des noms comme Rimini Potrokol, Romeo Castellucci, Nadine Jessen, Guillermo Calderon, Dries Verhoeven, Paulina Urrutia, Héctor Noguera et Natalia Valdebenito ils présentent leur direction et leur performance dans des œuvres qui proposent de nouvelles manières de vivre l’art.

Imaginez de nouvelles façons de penser, de communiquer et de créer. Le théâtre et ses diverses disciplines continuent d’occuper les piliers de la formation, des loisirs, de la réflexion et de l’éducation. Le festival disciplinaire Santiago a Mil 2022 se déroule à nouveau du 3 au 23 janvier 2022, une période au cours de laquelle plus de 160 œuvres donneront vie à une nouvelle version de l’un des événements phares de l’été.

Diplôme international

Absence Conference o Conferencia del Ausente est une production de Rimini Protocol entre des artistes allemands et suisses : Helgard Haug, Stefan Kaegi et Daniel Wetzel donnant vie à une expérience immersive qui met le public dans la peau d’un conférencier qui doit défendre sa position sur le changement climatique. Une œuvre née dans une cage qui, pendant 1h30, risque de jouer avec les sensations de l’espace pour en devenir le protagoniste. La première fonction est le jeudi 6 janvier à 19h00 avec des discussions ultérieures, continuée le vendredi à 7h00 à 12h00, ajoutant deux fonctions les 8 et 9 de chaque mois, à 16h00 et 20h00. . Le tout dans la salle A2 du Centre Culturel Gabriela Mistral.

allemand

L’Allemagne revisite le passé avec la direction et les idées d’Anke Retzlaf et la paternité de Matin Soofipour Omam. Les artistes créent des œuvres Machine à Rêver, un monologue d’une comédienne et de trois musiciens qui nous guide à travers l’inconscient grâce à une cabine téléphonique qui est en fait une machine à rêves. Avec l’utilisation de ressources d’éclairage et de décor, le titre reflète nos rêves et l’impact ou le changement possible qui peut se produire s’il est utilisé comme une nouvelle connexion entre les gens. Les représentations auront lieu les 13, 15 et 16 janvier à 21h00 WIB dans la salle A1 GAM.

Italie

D’Italie, Romeo Castellucci et Rafaello Sanzio assistent Troisième Reich, une installation vidéo dans laquelle on voit comment les maîtres italiens les plus radicaux présentent un acte artistique dans lequel le public est « bombardé » par un projecteur transformé en machine à mots. Les noms à grande vitesse sont des métaphores utilisées pour critiquer le langage en tant que modèle forcé de communication. L’intervention sera disponible au Centre culturel La Moneda du 11 au 16 janvier entre 10h00 et 18h30 ; et du 18 au 23 janvier en même temps. Les 11, 12 et 13, il y aura des spectacles à 12h30, 15h30 et 17h30.

La France

Après la foule comme pièce maîtresse du spectacle, la troupe de zéquiel García-Romeu est arrivée de France avec La Méridienne. Une pièce qui raconte la fragilité de la pensée humaine face au voyage dans le temps. Le diplôme est soutenu par l’Ambassade de France et l’Institut Français qui accueillera les participants du 11 au 14 janvier, à 21h, à l’Amphithéâtre des Beaux-Arts.

Le deuxième titre de la compagnie française à débarquer dans l’Amphithéâtre des Beaux-Arts est L’Scriptographe, qui grâce au théâtre interagit avec le public. Les mains qui construisent les différentes scènes sur la table invitent le spectateur à se transformer en écrivains qui écrivent ce que chaque personnage évoque en eux. Rendez-vous du 11 au 14 janvier à 21h00.

néerlandais

Et si les protagonistes de l’actualité internationale nous regardaient dans les yeux et que nous pouvions interagir avec eux ? Coupable Vue, du Studio Dries Verhoeven, est une installation originaire des Pays-Bas, qui nous propose des audiovisuels pour nous demander s’il existe un éventuel lien personnel entre le spectateur et le protagoniste de la dure réalité que nous connaissons tous les jours. Le procès sera activé dans la salle des beaux-arts du GAM, les 11, 12, 13 et 15 janvier, de 11h00 à 19h00 avec une pause de 13h00 à 14h00 ; Alors que le 14 janvier travaillera entre 10h00 et 16h00, avec la même pause.

Diplômes internationaux disponibles sur Teatroamil.tv est Tragédie endogènepar Romeo Castellucci et Societas Raffaello Sanzio. La série de onze chapitres est racontée comme une tragédie grecque mais couvre les problèmes du 21e siècle. Une vitrine de trois ans où nous regardons les villes qui ont nommé chaque partie de cet épisode complet, qui sera présenté tous les mardis de décembre, janvier et février. Chaque épisode ne sera disponible que pendant 24 heures sur la plateforme.

Tour

Le cross platform est proposé gratuitement sur K to Go (APP), par Nadine Jessen. Pendant les longs mois de confinement pour le coronavirus, la noble habitude de marcher devient la seule activité de stimulation et de plaisir, quoi de plus clair que de faire de cet acte un exemple culturel ? Cette application transforme nos téléphones en scénarios mobiles de réalité augmentée. L’activation sera disponible au Centre culturel Gabriela Mistral du 3 au 23 janvier.

D’autres circuits disponibles sont Aller se promener, également du protocole de Rimini. Encore une fois, l’utilisation de la technologie à travers des applications donne vie à une expérience où divers fichiers audio, avec différentes instructions, proposent de découvrir et d’interagir avec l’environnement de manières nouvelles et surprenantes. Une autre façon de comprendre le mouvement fondamental et universel des humains est de marcher. Disponible du 3 au 9 janvier à Antofagasta et du 12 au 23 janvier à Santiago.

chef d’oeuvre chilien

Paulina Urrutia, Héctor Noguera, Francisca Gavilán, Natalia Valdebenito et Pedro Campos réalisé par Víctor Carrasco dans esprit sauvage; Le rassemblement d’applaudissements est revenu entre le 10 et le 12 janvier, à 20 h 30, avec une représentation dans le Magna Hall du National Institutes’ Extension Center. Fouillant dans les rêveries qui nous font penser à des mondes parallèles, exagérés et hautement probables, ces cinq personnages se rencontrent pour parler des fantasmes qu’ils construisent grâce à leur condition dite de rêverie excessive.

La collaboration entre le Chili et le Royaume-Uni suscite des étincelles Le Collectif Total et Immédiat du Salut Mondial Immédiat, par Tim Crouch sous la direction de Jesús Urqueta. L’une des dernières œuvres de l’Anglais impose un format de performance avec une union entre le public, qui doit feuilleter des livres d’images dans une sorte de rituel public. C’est la rencontre entre l’acteur et le public qui réduit la répétition théâtrale à son état le plus pur. Les dates sont fixées le 6 janvier à 21h00, et les 8 et 9 de chaque mois au bureau à 18h00 et 21h00. Le tout dans la salle N1 GAM.

Dans la pièce Aldea de Guillermo Calderon, un étudiant en danse est assassiné après les cours à l’extérieur. Cela a déclenché une enquête sur ce fait dans un mélodrame d’anxiété contemporain. Aldea est présenté du 17 au 23 janvier et propose l’utilisation de nouveaux médias tels que des plateformes d’amusement et de réflexion.

Plus de théâtre

Le cirque érotique de Camila Cepeda et Pablo Garrido est ce qui est servi Armonia exotique, un spectaculaire dîner-spectacle de cirque plein de manœuvres dans les airs et au sol. Village des Rencontres c’est le cadre d’une soirée de couleurs, de mouvement et de sensualité, inspirée des traditions du cabaret et de la plaisanterie. Leurs dates se situent entre le 12 et 16 janvier et les 19 et 23 janvier du même mois.

Intitulés Où est le théâtre dans ce présent dystopique ?, trois légendes dramatiques nées d’une enquête de la compagnie La Otra Zapatilla arriveront gratuitement sur YouTube. Le spectacle, présent tout au long du festival, expose le théâtre numérique de Patricia Cabrera dans My Tragic Neighbors ; Jenifer Salas était responsable de O pourrait vivre et Tout a été brûlé par Carolina Henríquez.